Cъздаваме нова групова форма на обучение, насочена към правилно, функционално и осъзнато дишане.
Дишането е основният инструмент както на вокалиста, така и на духовите инструменталисти. То оказва пряко влияние върху качеството на произведения звук, издръжливостта, интонацията, контрола и сценичната свобода на изпълнителя.

Целта на занятията е да се създаде пространство, в което участниците да развиват осъзнатост към дишането и да усвояват практически техники, приложими директно в тяхната музикална практика.

Групата е подходяща за:

• Певци на различно ниво на подготовка – начинаещи, които трябва да изградят правилни основи, както и напреднали изпълнители, които искат да подобрят осъзнатия дихателен контрол, издръжливостта и свободата на изпълнение
• Инструменталисти, свирещи на духови инструменти

Вид дишане:

• Ключично (високо)

При начинаещи, при сценично притеснение, понякога у поп певците, ако танцуват
Не добро за вокалната техника – плитко и неефективно. Използва се малък обем въздух (белите дробове се разширяват в най-горната си част, където вместимостта е най-малка), раменете и ключиците видимо се повдигат, гласът бързо се уморява.

• Гръдно

Често при актьори, говорители и неопитни певци, както и при обикновен разговор
Участват основно междуребрените мускули, не толкова диафрагмата. Движението се наблюдава предимно в горната и средната част на гръдния кош. По-добро от ключичното, но не осигурява достатъчен контрол за дълги музикални фрази. Води до напрежение в раменете и шията.

• Коремно (диафрагмално)

Използва се в упражнения, йога, някои източни практики и като първи етап във вокалното обучение
Диафрагмата се спуска надолу, коремът се издува напред, използват се долните по-големи дялове на белите дробове, където кръвоснабдяването е най-интензивно. Само по себе си не е достатъчно за професионално пеене.

• Косто-диафрагмално (смесено/нискоребрено-коремно-диафрагмено)

Класическо пеене, мюзикъл, джаз, качествено поп пеене, фолклор, хорово пеене
Едновременно се разширяват коремът, долните ребра и поясната област. Гръдният кош остава стабилен и ненапрегнат. При издишване въздухът се освобождава плавно и контролирано – осигурява се равномерен въздушен поток и добра „опора“ на гласа (“appoggio”). Това е професионалната вокална техника. Осигурява контрол, издръжливост и свобода на гласа.

Целта на занятията е да се създаде пространство, в което участниците да развиват осъзнатост към дишането и да усвояват практически техники, приложими директно в тяхната музикална практика.

Групата е подходяща за:

• Певци на различно ниво на подготовка – начинаещи, които трябва да изградят правилни основи, както и напреднали изпълнители, които искат да подобрят осъзнатия дихателен контрол, издръжливостта и свободата на изпълнение
• Инструменталисти, свирещи на духови инструменти

Вид дишане:

• Ключично (високо)

При начинаещи, при сценично притеснение, понякога у поп певците, ако танцуват

• Гръдно

Често при актьори, говорители и неопитни певци, както и при обикновен разговор

• Коремно (диафрагмално)

Използва се в упражнения, йога, някои източни практики и като първи етап във вокалното обучение

• Косто-диафрагмално (смесено/нискоребрено-коремно-диафрагмено)

Класическо пеене, мюзикъл, джаз, качествено поп пеене, фолклор, хорово пеене

Родена на 03.12.1997 г. в гр. Варна. Музикалният ѝ път започва в Детски хор „Добри Христов“, а по-късно продължава във Варненската детско-юношеска опера, където е солистка в емблематични мюзикъли като „Джекил“, „Магьосникът от Оз“, „Ани“, “Mamma Mia!” и др. Завършва НМА „Проф. Панчо Владигеров“ с пълно отличие в класа по класическо пеене на проф. д-р Велизара Караянкова и в класа по актьорско майсторство на акад. Пламен Карталов. През 2025 г. специализира оперно пеене в Академия „Борис Христов“ при Българския културен институт в Рим с изявените педагози и изпълнители Анна Ванди, Орлин Анастасов, Дарина Такова, Елеонора Пачети, Рената Ламанда, Владимир Стоянов, Лукреция
Меса и Алфонсо Тодиско. Участва и в майсторски класове на Оливие Дориа, Пол Вайголд, камерзенгерин Красимира Стоянова, Вера Немирова, Алън Р. Скот, Божидар Николов и др. През годините печели редица лауреатски награди от конкурси, като най-значимите сред тях са отличията от Националния конкурс за млади
инструменталисти и певци „Светослав Обретенов“, Наградата на НМА за вокално майсторство, „Първи академичен песенен конкурс“, Международния конкурс за млади изпълнители на руски романси
„Балканская романсиада“ (наградите „Мис Романсиада“ и „Дипломант“ в. Москва; Гран при и награда за артистично присъствие в София), Академичния конкурс „Джузепе Верди“ и др. Като солист се е изявявала на сцените на Московския Кремъл, Храма „Христос Спасител“ (Москва), Българския културен институт в Рим,
Културния център на армията „Гран Вия“ (Мадрид), БНР Варна, Държавна опера Варна, МФ „Софийски музикални седмици“, Градската художествена галерия „Борис Георгиев“ (Варна), Sofia Opera Performing Seminars, Симфониета Враца, НМА „Проф. Панчо Владигеров“ и др.
Сред значимите ѝ оперни дебюти са ролите на Първа дама в операта „Вълшебната флейта“ от Моцарт (Софийска опера), Кокошка и Сойка в операта „Хитрата лисичка“ от Яначек (Държавна опера Варна) и Мими в
операта „Бохеми“ от Джакомо Пучини (The Youth Opera Theater for Sofia Opera Seminars, съвместно със Симфониета Враца). Освен като изпълнител, е работила и като асистент-режисьор във Варненска
опера на постановките „Дама Пика“ от П. И. Чайковски, „Ромео и Жулиета“ от Шарл Гуно и др. Тя е и редактор на първото официално издание „75 години Варненска опера. Летопис“ (изд. ФИЛ, Варна).

Родена на 03.12.1997 г. в гр. Варна.

• Музикалният ѝ път започва в Детски хор „Добри Христов“, а по-късно продължава във Варненската детско-юношеска опера
• През 2025 г. специализира оперно пеене в Академия „Борис Христов“ при Българския културен институт в Рим с изявените педагози и изпълнители Анна Ванди, Орлин Анастасов, Дарина Такова, Елеонора Пачети, Рената Ламанда, Владимир Стоянов, Лукреция
• Сред значимите ѝ оперни дебюти са ролите на Първа дама в операта „Вълшебната флейта“ от Моцарт (Софийска опера), Кокошка и Сойка в операта „Хитрата лисичка“ от Яначек (Държавна опера Варна) и Мими в операта „Бохеми“ от Джакомо Пучини (The Youth Opera Theater for Sofia Opera Seminars, съвместно със Симфониета Враца).